EL TRANSPORTADOR 3

Peligroso paquete 

"Un hombre que siempre vela por el cuidado de una mujer , vale lo que pesa , vale mas que el oro"

Anónimo 

El transportador 3 es protagonizada por Frank Martin , interpretado por Jason Statham  un actor destacado en el género de acción pura; en el año 2008 se estrena la pelicula  ,trata que él es un  ex operador de Fuerzas Especiales,  vive a orillas del Mediterráneo francés, donde presta sus servicios como un “transportador”, un mercenario que traslada bienes humanos o de cualquier tipo  de un lugar a otro  . Esta es la primera pelicula dirigida por Oliver Megaton . Frank, nuestro personaje lleva a cabo misiones secretas pero peligrosas, lo que muestra intriga al espectador, la pasión,  el peligro y la adrenalina son factores atractivos .

Los actores tienen personalidades complementarias para la película, tiene  amor, sexo y  persecuciones. En compañía de Natalya Rudakova quien le da un toque de fragilidad y seducción , el peligro y la adrenalina hacen parte de todo el rodaje de la película , la escenografía va acorde con el tema , esta película francesa entretiene con  su dinámica, las peleas de los actores es tan limpia que parece que cada golpe es real. 
 

Sus dos primeras partes fueron un éxito ( el Transportador" del 2002 y "El Transportador 2" del 2005) para llegar a esta que sin lugar a duda tuvo gran recibida ,contiene  un desenlace de la historia acorde a  los vestuarios , los paisajes. La musicalidad , hicieron complemento de esta historia de acción , El estilo de flashes blancos y rápidos movimientos recuerda al desfase estilístico de ‘CSI Miami’, pero no lo  exagera ;lleva una línea consecuente , empleando una temática interesante como el de llevar el paquete y terminar enamorado de él . 

Por: Natalia Sanchez

 

Kill Bill Vol. 2

¿Se puede amar a alguien que se odia?

Quentin Tarantino presenta en su película Kill Bill Vol. 2 (2004) la continuación de la historia de Uma Thruman en su búsqueda de venganza sobre Bill. Y he aquí que al ver esta segunda entrega vemos un enfoque diferente a la primera película, dando más peso a los diálogos y al desarrollo de los eventos, pero con la misma estética y fotografía atrayente que convierte a esta película en una obra maestra.

En este filme por fin conocemos a Bill, el centro del argumento y el antagonista final, protagonizado por David Carradine nos muestre un personaje frío y obsesionado capaz de matar por lo que quiere, y así con un flashback de la masacre donde Uma Thruman estuvo a punto de morir inicia la continuación de esta historia.

Nuevamente Tarantino (como en la primera película) hace homenaje a varias citas del cine como: spaghetti western, películas asiáticas, cómic y cine clásico, acompañada de su siempre acertada mezcla sonora que da dinamismo y sentido a las escenas de esta película.

La necesidad de este director de llamar la atención se refleja aquí, al comparar las dos películas parece mentira que fueran concebidas como un mismo filme, la diferencia de violencia y acción de  la primera película, con los diálogos existenciales y el contraste de personajes con las que la protagonista se ve involucrada, consiguen el objetivo de Tarantino de atraer la atención de los cinéfilos acostumbrados al buen cine.

Y hablando de personajes, Budd (Michael Madsen) primero en la lista de objetivos de esta película (y tercero en la historia), después de haberlo visto en entregas de Tarantino como Reservoir Dogs (en su papel de psicópata), es descrito como un asesino arrepentido de su pasado que no puede dejar de asesinar, aunque en su intento fallido de asesinar a Uma Thruman resulta en un trágico final para él.

De igual forma Elle Driver (Daryl Hannah), también presente en otros filmes de Tarantino (Reservoir Dogs y Pulp Fiction) y después de su esporádica y casi mortal aparición en la primera parte, se encuentra con la protagonista en una curiosa escena de contraste: una casa rodante en la mitad del desierto en una pelea de katanas, evadiendo culebras y luchando por el amor de Bill.

Y como olvidarnos del maestro de Uma Thruman, una versión más antisocial y sádica del profesor Miyagi (Karate Kid), quien odia enseñar de igual forma que odia las armas, pero que al final enseña a su discípula la forma más eficiente e inesperada de deshacerse de Bill.

Al final, y con un giro inesperado de eventos, Tarantino da fin a esta historia de acción y venganza, de amor y odio, de fotografía excelente y estilo impecable, que refleja los contrastes de la personalidad y los gustos del director uniendo todo esto en un historia épica que se ve, se recuerda y se cuenta.

Por: Daniel González Moreno

Kill Bill Vol. 1

La venganza de Tarantino en Kill Bill

Kill Bill  Vol. 1(2003) es una película de violencia al mejor estilo de Tarantino, donde Uma Thruman (Mamba Negra) al perder todo en un día y quedar medio muerta, no puede olvidarlo todo y seguir su vida, iniciando una historia de venganza sangrienta, lenta (ya que son dos películas) que muestra  detalladamente a través de los escenarios y sus peleas el odio que profesa hacia Bill.

Quentin Tarantino con su rebeldía o ingenio cinematográfico nos muestra cómo poner en armonía tantos estilos diferentes de cine: spaghetti western, cine de artes marciales (sobresale su homenaje a bruce lee); convirtiendo una historia  de acción y venganza, en un conjunto de aciertos que dan como resultado esta obra maestra.

Que sería de Kill Bill sin Uma Thurman, quien más sería capaz de pararse después de la paliza propinada por un grupo de asesinos (y un disparo) y encarnar de mejor manera el odio que la lleva a matar a sus agresores aún enfrente de sus hijos o aún en contra de un ejército de yakuzas (mafiosos japoneses), todo para matar a Bill.

Si kill bill no tuviera diálogos, sería igual de interesante, esto es debido a nada menos que la banda sonora, el acompañamiento en cada escena, en cada pelea, en cada tópico no es nada más que perfecta.

Desde la banda sonora de spaguetti western de Ennio Morricone, pasando por los flashback del tema musical Ironside (Quincy Jones) y como olvidar la pelea final acompañada de la interpretación instrumental de la canción The Lonely Shepherd de Gheorghe Zamfir. Uniendo estos musicales podría contarse fácilmente la historia de venganza que nos muestra Tarantino.

Iniciando con su primer objetivo en California al matar a Cabeza de Cobre (Vivica Fox), en una pelea de cuchillos y engaños, viajando luego a Japón para conseguir la katana que usara para su venganza y rindiendo un homenaje al representativo personaje de la historia japonesa, hattori hanzo, forjador de armas de asesinato, son reflejo de las ideas que tiene Tarantino para contar su historia.

Y que mejor forma de mostrar la vida trágica de un personaje japonés que a través de un escena de anime, una escena tan detallada y sangrienta que de haber sido real hubiera alborotado aún más las críticas, donde muestra la historia de O-Ren Ishi (Mota de algodón) una de las agresoras de la protagonista y segunda en la lista de objetivos que desenfunda su espada para defenderse de un agresor de traje amarillo y katana de Hattori Hanzo.

Hay que disfrutar de cada uno de los escenarios que Tarantino muestra, escenarios que fueron debidamente creados y debidamente aprovechados en la historia, y entre los que cabe resaltar, es el paisaje nocturno de un jardín japoneses bajo la nieve en donde una rubia malherida vestida de amarillo y una mestiza (japonesa-estadounidense) con kimono tiñen el paisaje de rojo con su sangre.

El argumento es dado en el título de la película, Matar a Bill, pero Bill es solo la cabeza y el final de esta venganza que hasta ahora va a mitad de camino y que en el 2º Volumen promete conseguir su venganza, ¿o no?

Por: Daniel González Moreno

Rápido y Furioso 6

Éxito con adrenalina

Han pasado 12 años que la saga Rápido y Furioso desde su primera versión no han dejado ir la tradición de las carreras de carros callejeras que marcó en el gran genero del cine acción, con el pasar del tiempo la saga ha aumentado un ambiente ambicioso en esta 6 parte, como el poner mucho más riesgo en las escenas, la utilización de carros grandes y motos último modelo, ponen adrenalina y furor a la saga. Las partes 1 y 2 de la cinta la importancia que tuvo fue el mantenimiento de mecánica interior en los autos, en cambio, en las dos últimas versiones del filme se le ha dado mayor importancia en las explotaciones, entre mas exageradas sean más llama la atención del espectador.

El truco está en que Hobbs les garantiza el perdón total por los delitos que hayan cometido con anterioridad si logran acabar con un mercenarios del volante que están sembrando el caos en una docena de paises, pero la disputa se convertirá en algo personal cuando descubran que Letty (Michelle Rodríguez), un antiguo amor de Dom, es la mano derecha del líder de esa otra organización. Esta es la sinopsis de la película Rápido y Furioso 6 dirigida por Justin Lin y protagonizada por Vin Diesel.

Es un filme realizado y grabado en Londres y España, donde los autos, las chicas, el romance, la acción, la adrenalina y las carreras callejeras son un complemento bien elaborado. A lo largo de las 6 partes de la saga se ha mantenido la relación y unión entre los mismos personajes que la protagonizan.

La misión o el deseo de la pandilla era acabar con aquella organización y obtener el absoluto perdón por todos los delitos cometidos y recuperar a Letty, la pareja de Dominic a quien daban por muerta.

La destrucción de vehículos en cada escena muestra realidad, son efectos totalmente creíbles, es un universo irreal en donde la violencia no es notable, ni sangre, ni masacre ni muertos. La velocidad y adrenalina es algo contagioso, hace sentir nervios y ansiedad de lo que vaya a suceder durante toda la película.

La diferencia entre las mujeres es grande, se puede decir que en dos clases: las rudas e inteligentes y las sensuales bailarinas que aparecen al lado de los carros de alto cilindraje. Entre los hombres la rivalidad es notable, el que maneje mejor y tenga le mejor carro es el rey de la velocidad.

La unión familiar es la base principal de esta historia desde hace 12 años, cabe resaltar que algo que llevo al éxito a la película es la interacción y buena relación que llevan los personajes durante las 6 partes de la saga.

Sonaba extremo hablar del 6 capítulo de esta saga, pero cada capítulo ha venido avanzando donde se observa mejores planos, paisajes, filmes en diferentes países, nuevos autos y chicas bellas. La imaginación del director sigue siendo aventura pero con más diversión y con planos rápidos y furiosos. Para llegar al 6 capitulo es porque de verdad es un éxito hay que reconocer el mejoramiento, imaginación y el avance del trabajo del director para llegar a lograr lo que mostró en este último filme.

Ahora se habla de una séptima parte de esta exitosa saga llamada “Rápido y Furioso” donde las expectativas aun son mayores porque se ha visto el buen trabajo del director.

Por: Diana Parra Perilla